Depuis les premières années de son existence, le cinéma a joué un rôle important dans la culture et les divertissements costariciens. Lorsque le cinématographe est arrivé dans le pays en 1897, une relation étroite s’est d’abord établie entre le cinéma et le théâtre. C’est le 17 février de cette même année que le projectionographe d’Edison a été présenté pour la première fois au Teatro Variedades, un an après sa présentation devant la presse à New York.

Cinéma costaricain et science-fiction.

Parmi les premiers films de fiction costariciens figure « Le Retour ». Réalisé par l’Italien A. F. Bertoni et produit par Mario Urbini avec des ressources costariciennes, ce film a marqué une étape importante dans l’industrie cinématographique du pays. La photographie a été réalisée par Walter Bolandi et le scénario original a été écrit par Gonzalo Chacón Trejos. Quant à la distribution artistique, elle est entièrement composée d’acteurs nationaux.

« Le Retour » raconte une histoire d’amour typique de l’époque. Le personnage principal, Rodrigo, est amoureux de sa cousine Eugenia, et tous deux vivent à la campagne. Cependant, Rodrigo est contraint de se rendre à la capitale pour étudier. Il y rencontre Cupido Delgado, un homme de la ville qui lui présente de nombreuses femmes. Ébloui par les péripéties de la vie quotidienne de son ami, Rodrigo vit de multiples expériences. Cependant, après une déception amoureuse, il retrouve les bras de sa cousine Eugenia et l’atmosphère champêtre qui lui est chère et qui a toujours fait partie de sa vie.

Époques de révolution.

Depuis les années 1980, le cinéma au Costa Rica dépend presque exclusivement de la production indépendante. La crise économique des années 1980 a rendu la production cinématographique très coûteuse, rendant impossible le développement d’une industrie cinématographique dans le pays. En conséquence, la production nationale a été laissée aux efforts individuels avec un soutien occasionnel de l’État.

Au cours de cette période, de nombreuses productions et coproductions costariciennes ont abordé les questions régionales des guerres centraméricaines. Citons par exemple « La Patrie libre ou mourir » (1979), « Le Salvador, le peuple vénéneux »(1980), « L’insurrection » (1980), « Alsino y el cóndor »(1982) et « La guerre des flibustiers » (1980).

L’histoire et son influence sur la cinématographie.

En 1982, le cinéma national a commencé à aborder des thèmes plus mythiques, historiques et légendaires. Ainsi, l’un des projets les plus ambitieux de cette période est le long métrage « La Segua » (Antonio Yglesias, 1984), qui associe des éléments surnaturels. Un autre film remarquable est « La Negrita, el Milagro de Nuestra Señora de los Ángeles » (1985), produit par Roxanna Bonilla-Giannini, basé sur la légende de la découverte de la « Virgen de los Ángeles ».

Le thème du paysan qui s’installe en ville a été repris dans des films comme « Les secrets d’Isolina » (Miguel Salguero, 1984) et « Eulalia » (Óscar Castillo, 1987). Cependant, le public costaricien a dû attendre quatorze ans pour voir un autre film national, « Assassinat à El Meneo » (Oscar Castillo, 2001), une comédie qui reflétait pour la première fois l’image détériorée du pays dans un long métrage.

De cette manière, il commence à refléter les moments historiques, les personnages et les rituels qui ont façonné l’identité du pays. La transmission du pouvoir entre les présidents Ricardo Jiménez Oreamuno et Alfredo González Flores en 1914, la célébration de la promulgation de la législation sociale et du code du travail en 1943, les images cinématographiques ont laissé une trace des événements qui ont façonné l’histoire du Costa Rica.

En ce qui concerne l’influence de l’histoire sur le cinéma costaricien, le cinéaste Esteban Ramírez a commenté :

Le cinéma doit être une mémoire, il doit servir à comprendre qui nous sommes et comment nous en sommes arrivés là. En tant que cinéastes, nous avons la responsabilité de raconter nos propres histoires et d’explorer les questions qui ont façonné notre identité en tant que pays.

L’évolution du cinéma: Les premières années et leurs pionniers.

Au fil des ans, le cinéma costaricien a évolué et a dû faire face à des défis économiques et sociaux. Néanmoins, il est parvenu à raconter des histoires uniques et représentatives de la culture et de l’identité costariciennes. Le cinéma a permis de préserver la mémoire et d’enrichir le patrimoine audiovisuel du pays.

Comme le dit le cinéaste Miguel Gómez,

Le film est une forme d’expression artistique et un outil puissant pour raconter nos propres histoires. Grâce au cinéma, nous pouvons réfléchir à notre identité, remettre en question les stéréotypes et jeter des ponts entre les générations.

Les premiers pionniers du cinéma costaricien ont jeté les bases de l’industrie cinématographique du pays, laissant un héritage inestimable. Albert Francis Bertoni, réalisateur du premier long métrage costaricien, « Le Retour » (1930), est l’un d’entre eux. Une autre figure marquante est Alfonso Patiño Gómez, réalisateur d’« Elvira » (1955), un film qui a contribué à la consolidation de l’identité nationale.

Ils ont posé les bases des générations futures de cinéastes et leur travail continue d’inspirer l’industrie cinématographique du pays.

Pour conclure, le cinéma costaricien a connu une croissance significative tout au long de son histoire. Depuis les premières années liées au théâtre jusqu’à la production indépendante d’aujourd’hui, le cinéma a joué un rôle crucial dans la préservation de la culture et de l’identité costariciennes. Malgré les défis auxquels il a été confronté, le cinéma costaricien continue d’être une fenêtre sur les histoires et les expériences uniques du pays, laissant une marque indélébile sur l’industrie cinématographique latino-américaine.

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